Творчество Любаши лечит душу. В этом уверен не один почитатель таланта константиновской художницы Любови Касьяновой. Представлять ее горожанам, кажется, не имеет смысла. Многим прекрасно известны два поколения художников, работавших в стиле прикладного искусства. Маму, тетку и даже крестную Любы очень многие помнят по фабрике майоликовых изделий. Она же получила известность как лучший, скорее всего, мастер петриковской росписи в Донецкой области.
В минувшую пятницу Любовь Васильевна порадовала городскую публику большой персональной выставкой в краеведческом музее. Выставка эта не первая, мастерица взяла за правило дважды в год делать такие экспозиции. Помимо этого, наш музей давно украшают работы, подаренные художницей.
Люба Касьянова — автор плодовитый, к тому же, как мастер именно прикладного искусства, не приемлет деления на «элитарное» и «народное». Так что уникальные свои работы она не делит на выставочные и коммерческие образцы и привыкла работать быстро. Сюжеты, которые она никогда не берет «со стороны», может вынашивать долго, а написать тонкий шедевр - за какие-нибудь полтора-два часа...
Нынешний «перформанс» для Касьяновой — особенный. И дело не столько в том, что вниманию публики было представлено очень много работ, а в духе новизны, который она привнесла в свою выставку. Многие изделия выполнены в совершенно новой для художницы технике или на новом материале.
Например, она освоила роспись керамики, и теперь ее петриковка красуется на тарелках. Откроем маленький секрет: Любе достался довольно солидный запас немудрящих белых «столовских» тарелок еще с советских времен. И она превращает их в симпатичное и радостное украшение интерьера, используя хорошо знакомые ей краски для керамики.
И это не все, в арсенале художницы теперь есть и тагильская роспись, и «жостово» — старинный стиль, очень органичный для Любови Васильевны. Она любит тончайшие детали, растительные орнаменты. В жостовской росписи все это есть - выполненные переливчатыми красками роскошные букеты, травинки, былинки и самая любимая ею тема, независимо от стиля, — птицы.
Овладеть новыми техниками росписи позволило доскональное владение кистью — у профессиональной художницы ушло две недели, чтобы не только понять, а как она говорит, прочувствовать движения кистью. Еще несколько недель на то, чтобы выписать несколько жостовских «картинок». Правда, не на металлических подносах, как велит обычай, а на стекле и дереве, более привычных и доступных материалах.
Мастер-класс, который Люба провела на открытии выставки, был посвящен еще одному новому ее увлечению - тагильской росписи или идентичной ей технике «one stroke» (один мазок). Это все та же проработка легких цветочных мотивов. Идеальный объемный и живой лепесток мастерица выписывает одним движением кисточки, на которой два цвета. И как у нее так получается?..
В каком бы стиле ни работала Люба, ее творения всегда узнаваемы, всегда имеют свой почерк. Это не просто красивые вещи, которые оказываются кстати и в собственном доме, и для подарка. Все, что творит эта женщина, все, что происходит в ее душе, меняет не только ее саму, но и зрителя. В этом смысле имя мастера Касьяновой - полное отражение того, чем наполнены ее творчество и жизнь — Любовью. Достаточно несколько минут посмотреть на яркий, нежный и цветущий мир ее работ, - и исчезает серенькая осенняя хандра и безнадега, даже банальная головная боль куда-то девается. Проверено, как говорится, на себе во время открытия выставки. А не верите, - приходите в музей и убедитесь.
В.Гейзер.
